“短”而不“浅”，受访者期待看见更多竖屏好戏

81.97%受访者认同短剧整体质量有所提升——“短”而不“浅”，受访者期待看见更多竖屏好戏

在安庆师范大学学生王伟的短剧阅片单里，《逃出大英博物馆》占据特殊位置。“剧虽短，却饱含家国情怀，令人感动。”该剧讲述了一盏幻化成人形的中国玉壶“逃出”大英博物馆，寻找回国之路的故事。“真希望这样的剧能多点，既精良，又有立意。”王伟说。在他看来，这类兼具艺术性与思想性的作品，正在重塑短剧的文化品格。

如今，一部部微短剧填补了渤海大学学生陈慧婷的碎片化时间。“我每周大约要花5到8小时观看短剧。”陈慧婷说。

近年来，微短剧行业发展迅猛。中国网络视听协会发布的《中国微短剧行业发展白皮书(2024)》显示， 2024年我国微短剧市场规模约为504.4亿元，同比增长34.90%。

因“节奏快”“爆点多”而一路高歌猛进的微短剧，也一度因“粗制滥造”“剧情套路”被观众反复诟病。2023年年底，中国青年报·中青校媒曾就微短剧现象发起社会调查，结果显示，57.75%的受访者认为有些短剧剧情烂俗，81.03%的受访者期待短剧的内容和制作更为精良、产出精品。

一年过去，为实现行业健康持续发展，微短剧市场监管力度愈发强劲。在监管引导及市场自身调节下，微短剧行业也在加速洗牌，从野蛮生长向高质发展提速。近日，中青校媒再次就微短剧话题面向以大学生为主的青年朋友发起问卷调查，共回收有效问卷2251份。调查结果显示，81.97%的受访者认为相较过去，近一年来微短剧的整体质量有所提升。微短剧作为一种文化消费产品，正在内外共同的驱动力下提质。“2.0版”的微短剧，不只野蛮生长

相较于长剧，陈慧婷认为短剧节奏很快，剧情很密集且经常反转。“我可以专注地去看那些关键情节，让我保持很高的关注度。”短剧以其鲜明的风格和紧凑的节奏，成了她的“情绪快餐”。“一部短剧完整地‘刷下来’可能也就三四十分钟，所以它在很有限的时间里面构建起了完整的故事，满足了我的需求。”

短剧的这些核心特质也吸引着王伟，“节奏密度非常集中，一集里面可能有一到两个冲突点；情感‘直给’，直击痛点。”谈到这个，王伟称每当到了情绪高点，他都很喜欢打开弹幕，“弹幕很幽默，让我产生共鸣”。

陈慧婷发现，短剧的题材变得越来越丰富了，“不再局限于‘玛丽苏’剧情，也不再是满屏的‘霸道总裁’。科幻剧和职场剧变多了，画面质感和演员的演技也有了提升。那些靠无脑爽点堆砌的作品，终将被追求精神营养的用户淘汰。”陈慧婷说。

毕业于中国传媒大学的舒昊正从事短剧行业，“短剧现在越来越火，样态越来越丰富。精品化内容也越来越多，还能跟文旅、品牌等多方向结合”。正是看到了短剧的无限潜力，舒昊才决定入局短剧行业。

中青校媒调查发现，60.91%的受访者会被短剧紧凑的剧情所吸引，45.27%的受访者会为短剧演员的颜值和演技“买单”；此外，题材新颖(43.05%)、制作精良(36.03%)、反映现实问题(34.61%)等因素也吸引着部分受访者。

作为编剧和导演，舒昊参与制作了众多短剧。其中，去年在山西临汾拍摄的《过年好之花馍馍与马卡龙》尤为亮眼。这部融合了非遗与时尚元素，兼具喜剧、爱情、贺岁等多元素的短剧，取得了令人瞩目的成绩。

“当地花馍的销量比往年上涨了 35%，还上了当地的新闻联播节目。”舒昊说，“我们不仅拍了一部戏，还真正拉动了当地产业的发展。”这部剧从去年国庆就开始策划，拍摄仅用7天，后期制作也仅用了15天左右。

“短剧行业在制作质量上迎来了质的飞跃。”谈及短剧的变化，中国传媒大学视听艺术研究中心主任、中视协网络视听艺术创作委员会副会长赵晖指出：“题材愈发丰富，选题不再局限于单一类型，创作手法也多元起来，从传统的线性叙事到多线并行，各种创新手法不断涌现。”不仅如此，短剧行业的参与主体也日益多元，除了专门的短剧制作机构，传统影视制作机构也开始拓展短剧业务。

王伟近期关注的职场女性题材短剧《二十九》，就因实力派演员杨蓉的加盟引发热议。《二十九》讲述两位都市女性在面对生活与职场的困境时互相帮助的故事。“我其实是发现杨蓉主演了这部剧，觉得她演技很好，所以就关注了。”长剧演员下场演短剧，也意味着长剧和短剧的界限正在逐渐被打破，“只要剧本和演员演技在线，我觉得短剧也可以是优质的”。

“如今，越来越多传统电影和电视剧的从业者加入短剧制作。”舒昊表示，短剧叙事表现节奏更快，这也对编剧和导演提出了新的要求。“从最开始做信息流的工作人员，到现在编剧、导演、制片、演员、后期等影视剧从业者纷纷下场，长剧与短剧中间并没有不可逾越的鸿沟。”为“爽”而“爽”，部分短剧套路化让受访者审美疲劳

中青校媒调查显示，39.35%的受访者每周都会观看短剧。58.77%的受访者会被爱情题材的微短剧吸引，喜剧(50.38%)，悬疑(48.69%)，重生、复仇(43.05%)等主题也得到部分受访者青睐。

“观众看短剧时更追求情绪共鸣。” 舒昊举例说，“比如刑侦、悬疑题材在电影电视剧中常见，但在短剧中相对较少，因为市场认为观众很难在短时间内沉浸思考。”

“做短剧为了挣钱，我觉得无可厚非，但是套路化的短剧我非常不认可。”提起套路化的短剧，王伟立即给予了否定。“比如自从‘重生’题材短剧爆火以后，就出现了很多相似的短剧。”王伟说。他认为，用户会出现审美疲劳，耐心会被消耗掉。

就读于首都师范大学的杨渊凯也认为，目前的短剧存在严重的同质化问题。“一些短剧往往只是将同一种话题换不同的人来演绎，比如用不同年龄段的演员来呈现同一剧情。”在他看来，这种追逐流量、生搬硬套的模式很容易让观众产生视觉疲劳，“很多短剧都以逆袭、言情等套路化的剧情为主，缺乏创新性，给人一种‘假大空’的感觉”。

除此之外，一些为“爽”而“爽”的“无脑”的剧情也常让王伟哭笑不得。“一些角色的行为和人设完全不相符，我看完就有一股‘无名火’。”

对于短视频平台上的一些“无脑”短剧，陈慧婷称用东北话来说就是“太招笑了”。看到这种类型的短剧，陈慧婷会转发给自己的朋友，“我要让大家都看看这剧情有多‘奇葩’”。陈慧婷拿最近刷到的短剧举例，“剧情里的设定是极端高温天气，室外达到70多摄氏度，女生却还能到室外给弟弟拿回来一瓶冰可乐。看到这里我就直接弃剧了。”

陈慧婷坦言，对于那些寻求简单刺激的网友来说，“无脑”短剧适用于消遣、打发时间。“但是如果短剧行业一直充斥这样的作品，观众的审美水平会受影响，甚至会对缺乏辨别力的低龄观众产生误导。”陈慧婷说。

中青校媒调查发现，关于短剧存在的问题，63.88%的受访者认为部分短剧剧情套路化、缺乏新意，57.89%的受访者认同部分短剧过度追求“爽点”、缺乏深度，35.85%的受访者表示部分短剧内容低俗或价值观导向偏差。除此之外，制作粗糙(29.05%)、演员演技差(24.39%)、广告植入过多(25.77%)等问题也被部分受访者诟病。

陈慧婷提到，部分短剧的“五毛钱”特效常让她大跌眼镜，“有些古装剧中的人物有法术，但这些法术既没有美感，看着也很假”。除此之外，有一些演员的妆造也让陈慧婷觉得无法接受，“可以看到他们的双眼皮贴或者脸上的卡粉，让人一秒出戏”。

关于短剧现存的问题，舒昊认为这并非短剧独有的现象。“传统影视剧也面临类似情况。但由于短剧投资小、制作周期短，这些问题显得更为突出。”他提到，短剧的创作方向往往并非由创作者或制作方主导，而是由平台决定，“只是目前，与传统影视剧相比，短剧制作方和创作方在面对平台时议价能力极弱，几乎没有话语权。”“短”而不“浅”，受访者期待短剧进入“细糠时代”

虽然短剧的时效性更强，一有热点题材就需要及时跟进，但陈慧婷却希望短剧的制作“慢下来”。她表示，流量仅仅是短剧获得关注的基础，只有内容有深度了，才可以留住受众。“创作者首先要遵循最基本的创作伦理和价值观，然后适当运用一些热门的元素来吸引‘流量’。”在她看来，剧情的逻辑性、人物的塑造、正面主题的挖掘都是短剧创作者需要关注的因素，“另一方面，我觉得平台也可以设立一些奖项，去鼓励优质的短剧创作者，同时加强监管，下架那些低俗的短剧。”

王伟认为，高质量的内容才是亘古不变的“流量密码”。“商业性和艺术性并不是对立的关系，如果有较高的艺术价值，就值得被推广。平台也应该给予这些优质短剧推流的机会，从而更好地激励创作者去创作。”令他欣慰的是，一些展现职场女性困境、聚焦求职现实的作品开始崭露头角。“这样下去，短剧慢慢也会成为引发大家思考的载体。”王伟说。

中青校媒调查显示，受访者对于短剧行业的规范化发展抱有期待。71.66%的受访者期待剧本质量得到提升，避免套路化；65.26%的受访者希望加强内容审核，减少低俗、虚假、暴力等不良内容；55.84%的受访者希望短剧拓展题材范围，挖掘更多新颖题材，46.11%的受访者希望加强对创作者的专业培训，提升整体创作水平。

内容精品化成为行业共识，跨界融合则是微短剧发展的另一个显著趋势。谈及短剧与其他行业的结合，舒昊认为：“短剧诞生初期就在为其他行业赋能，如今短剧精品越来越多，也拓展了更多独立表达的空间。”无论是文旅推广、品牌宣传，还是游戏公司、电影的宣发，短剧都正在成为极具吸引力的新宣传手段。“比起拍一条中规中矩的广告，有一定剧情和反转的短剧，更能引发观众兴趣。”舒昊还提到，他今年计划打造更多“非遗+时尚”的系列短剧，继续探索短剧创新传播的新模式。中青校媒调查发现，30.34%的受访者希望短剧多多挖掘本土文化IP，结合地方特色打造精品。

赵晖观察到，深圳市卫生健康委推出的医疗短剧出圈，既实现了科普效果，又增进了民众对医院工作的理解。扬州消防通过短剧宣传防火知识，搭建起与民众沟通的桥梁，与民众之间的互动更加密切。“随着视听化社会的到来，短剧等视听产品也在为社会文化赋能。文旅、公安等部门借助短剧拓展与社会公众的链接，短剧从业者也在发挥专业审美的价值，推动‘短剧+’朝着健康可持续的方向发展。”赵晖说。

AI技术的发展也为短剧行业带来了新的机遇。“今年春节，一些AI应用程序和软件技术的爆火，让短剧看到了新的发展方向。”赵晖认为，“AI+微短剧”将为行业带来新的想象空间，“AI赋能短剧行业，不仅提升了创作效率，还可能引发一场视听技术革命，其产业规模不可限量”。中青校媒调查发现，28.12%的受访者期待短剧行业技术创新，如AI辅助创作，提升制作效率。

“我很期待短剧成为一种新的媒介。”王伟相信，坚持提质创新的短剧一定会收获更多粉丝，“短剧行业的创作方向和创新关注点都值得期待”。

“在国内，短剧将在主流文化语境、专家学者的引领以及大众文化的审美趋势下，寻求三者之间的平衡点，形成具有中国特色的叙事模式。”展望未来，赵晖对短剧行业充满信心，“质量的提升依然是短剧行业发展的核心，只有做好内容，才能真正赋能千行百业。”

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